-En marzo de 2006 Sefronia editó "ars teopática"; decidimos por vez primera desarrollar nuestro asunto en directo; primeramente y épicamente, pues hay gente con derecho a complicarse la existencia. Es nuestro estilo arrevolainar. Bonita o esperpénticamente. Yo no soy un esteta (¿y tú?). -Al final conseguimos sonar muy satisfactoriamente; se han necesitado unos 15 conciertos: Sefronia no es un grupo de pop, y un grupo de pop posible. -Cada canción fue transfigurada con y sin astigmatismo unitivo. -Como dice mi padre: no va a ser todo igual... -Desde la fase de mórula a el alumbramiento placentario, Sefronia experimentó tres mutaciones: un primer tramo acústico basado en el harmonium, el banjo y la pureza mercurial; luego llegó un batería más peligroso que un mono con un puñal llamado Javier Carmona-también con Murky en Grimorio- que abandonó su ascésis free londinense, donde se está alimentando de gente muy grande en la London Improviders Orchestra, Akafree y el combo polaco Lanza!; dotó a este dúo de pop alterado de brutales alteraciones rítmicas que muestran el futuro de nuestro camino de guijarros de colores. Una tercera mutación del cancionero fue definida como post-punk-electro-prog-mistérico; me parece bien, si añadimos un planteamiento de economía budista en la manera de estar en el mundo de los hombres. LO PEQUEÑO ES HERMOSO. -A pesar de todas las mutaciones, nuestro milagro no mutó. Adquirió un gran sentido del ritmo. Y la bipedestación. -Cualquier disposión de nuestra música es alquímica y terapéutica, si entendemos alquimia como acción de religar; a pesar de las acusaciones, somos hijos de la ciencia. Nuestro ex-oterismo es una consecuencia cultural. Es necesario un matrimonio entre el cielo y el infierno para detener la deflagración. -Con esto se cierra el tramo verde de nuestro proyecto. A partir de ahora solo Motorhead desde una perspectiva balinesa. Y algunas reflexiones sobre la necesidad de volver a una conciencia prelingüística siempre (observando a nuestra criatura). -¿Por qué ocultar la inspiración? -Lo que lees es lo que somos. -Lo que escuchas es panteísmo y un sentimiento de inmanecia. La gracia y el gozo de un nacimiento. -Videos, descartes y más información en www.sefronia.net. -Estos dos Cdrs son los primeros de un total de 10 trabajos a editar durante el año de dios de 2008, la mayoría una cosificación en material audio de 3 años de improvisación ritual en el desierto de Tabernas, o con Alondra Satori, el dúo que mantengo con J M Cidrón. A más ver. Os quiero y trabajo por vosotros.
Que el año nuevo os traiga grandes cosas Una versión de syd barret una noche de verano de hace año y medio en Gran Nada con mi buen amigo Javier Carmona, para las uvas digo:
"La conexión divina", del tal Francisco J. Rubia, sobre el papel un libro que clarifique algo sobre las relaciones entre mística y neurobiología podría tener interés. Me equivoco de lleno, y mi malaleche crece conforme avanza la lectura; es especialmente irritante que el menda escriba al principio sus buenas intenciones de no acercamiento dualista al asunto (y "lo necesaria que es la experiencia de lo divino para el hombre y bla bla bla"), para terminar degenerando su texto en un panfleto neuroteológico al uso, propio de suplemento satinado "muy interesante". Ya empieza el profesor docto de culo con una revisión histórica del místicismo occidental(del oriental demuestra tener menos zorra idea aun) plagada de imprecisiones,chavacanismo anecdotario y lugares comunes de la "anormalidad espiritual"; lo más grave de toda la batería de cientificismo chulopollero vulgar que execra es la equiparación de todo "estado de conciencia místico" a una experiencia de trance-ya sabéis, esa obsesión histórica de los enanos intelectuales de los antropólogos de aplicar el modelo tricerebral biologicista como excusa para situar esta experiencia en el plano primitivo-prelinguístico infantil. Vamos que las polladas de Deikman sobre los procesos de desautomatización ya huelgan, con los huevos negros, y leyendo a un David Bohm, por ejemplo. A partir de la página 200, de las 250 que tiene el libro, entra por fín en harina, y es entre un mar de condicionales y extrapolaciones filogenéticas de profeta perogurullo:nos volvemos a quedar con las ganas de leer un libro escrito por un científico no humanista que aporte algo serio y honesto en este campo. En resumen, resuelve la fea papeleta de la no adecuación de un método de acercamiento a la realidad como el científico para esta "transrealidad", con este tipo de florituras y revisiones de tanteo de hipótesis no probadas: -Hipótesis Deikman: desconexión de comunicación interhemisferios como explicación de la suspensión del automatismo(?!!...porque lo dice mi polla, vamos, como Sigmund). -Modelo de estimulación temporal: a pesar de basarse en ciertos hechos empíricos-aunque no al nivel de confirmar una hipótesis- consumados a traves de electroestimulación por Persinger y compañía (alucinación, estado oceánico de comunión universal, apariciones marianas en creyentes y abducciones alienígenas en ateos timoteos, hihi), es evidente que es incompleto, y apesta a patologización de la transcendencia(epilepsia,Gastaut-Geschwind, y-santo cielo a estas alturas-psicosis!). -Clasificación de estados de conciencia(Anquili, Fishcher y demás chorizos psicólogos; estamos todos deacuerdo en que la psicología no es una ciencia, solo una carrera para gandumbas, ¿no?). Con eso de armar equivalencias entre estados parasimpáticos y contemplativos, y simpáticos de arrobamiento y éxtasis, estos pequeños psicólogos con sus poéticas teorias me han recordado al simpático de Wilheim Reich con sus orgones y su mundo simpáticoparasimpático de colorines y post-freudomarxismo...pero al menos este último inventó a Hawkwind,y está en la categoría de iluminati por la gloria de Lemmy...
Puede que sea un ingénuo al desear información más precisa a nivel molecular de los que ocurre en nuestra conciencia en ese momento eterno...demasiado temprano aun. Lo que parece seguro es que hay una incapacidad metodológica evidente a este respecto, y se me ponen los cojones como pomelos leyendo a gente "seria y cabal" dando por sentado constructos y poemas que salen de su glande y de su glande...lo que vengo a decir con esta bronca de chamanito nonecentista es que el camino ni siquiera se ha empezado a andar, y debe andarse con humildad y prudencia (San Diadoco, again)...siguiente post: "La totalidad y el orden implicado", o una forma de plantearse acerca de qué y cómo vamos a abordar el problema de la conciencia que se piensa a sí.Porque ese es el problema, ni pollas.
wilco antes de leer a almudena glandes p.d-maricón el último. p.d.-esto es lo que hace falta en el mundo, 5 hombres-10 cojones. p.d.-la cerveza te hará falocrático...gluppps! p.d.-beban pues hasta mear colorao, y si les paran los picoletos, se les dice "que sople VUESTRA puta madre"
uff, que agusto me he quedado; creo que me voy a tomar otra chufi.
Hemos celebrado la salida de madre del Rey como el duodécimo gol a Malta y ahora tenemos que estar alrededor de cuatro meses comentando la jugada. Es ley de vida. Y yo no quiero interrumpir tan atractivo debate infinito, pero sí me voy a permitir el lujo, voy a tener la osadía, de darle al lector un codazo flojito, cogerle con los dedos suavemente del brazo y susurrarle al oído: tron, mira ¿tú has visto cómo está Italia?
Italia es el país que inventó España. Es nuestra Madre Patria. Es posible que España existiera ya de antes, de antes del Big Bang incluso. Quién tiene datos para asegurar que la pelota esa de materia no era España. Nadie. Luego si puede ser que fuera y puede que no fuera: la materia del Big Bang era España con un 50% de probabilidades. Puede que España ya estuviera ahí, pero como la electricidad, que tuvo que llegar Benjamín Franko a registrarla en la SGAE. Los italianos llegaron a la península, la pusieron nombre, la rompieron en unos cuantos trozos para que albergara la esencia de su ser, la ruptura inconclusa, y la soltaron para que tirase metros hacia su Destino Universal -¿romperse definitivamente? No sin antes comprobar que la fuerza con la que los aborígenes se resistieron a la invasión era igual a la que que posteriormente tuvieron que emplear ellos para quitárselos de encima a los muy fanáticos imperialistas salidos de aquí una vez romanizado el patio.
Pero, oiga, ¿qué es eso de ser italiano? Porque ser español ya sabemos lo que es. Ser bajito, con bigote, que te provoca y tiende la mano a la vez como si fueras gilipollas, que te chulea, que se llama José Luis… ¿pero italiano? ¿Qué clase de gente tuvo arrestos para inventarnos a nosotros? ¿un científico chiflado? ¿un artista de vanguardia que hace esculturas de heces humanas con las manos desnudas?
Son preguntas muy difíciles de contestar. Cada uno debe llegar a sus propias conclusiones. Para ello lo mejor es que LPD narre con escrupulosa objetividad la esencia de un pueblo: su actualidad. Pasemos, pues, a enumerar los acontecimientos más importantes ocurridos en Italia, por ejemplo, los últimos diez días, para no irse muy lejos, con el rigor científico como único guía.
2 de Noviembre: Nicolae Romulus Mailat, de 24 años, gitano rumano, roba, viola y mata a golpes a Giovanna Reggiani, de 47, mujer de un oficial de la Marina. Antes de fallecer, la mujer está en coma unos días. El tiempo suficiente para que se genere un pelotazo mediático. Al final muere. Italia se escandaliza. Al Gobierno, de centro-izquierda, con el periódico en la mano, se le ocurre hacer un decreto ley por el cual los extranjeros “peligrosos para la sociedad” serán expulsados del país. En esta categoría jurídica se encuentran todos los nacidos fuera de Italia, aunque sean de la UE, con antecedentes penales y los que carezcan de medios de subsistencia. Quién juzgará los medios de cada uno: la policía. In situ. Se empiezan a derribar poblados chabolistas. Berlusconi critica el decreto: debería prohibírseles la entrada en el país a los rumanos. Gianfranco Fini se conforma con echar sólo a 250.000. Según el texto, a los que se largue y vuelvan les esperan tres años de cárcel. Cabe la posibilidad de que se enchirone a gente cuyo delito sea no tener recursos. En Rumanía no reciben las noticias con enojo. El violador era un gitano. Es como si Farruquito hubiera ejecutado su danza en Noruega. Qué explicación les daríamos desde aquí: pues algo parecido a lo que dijo el ministro de Exteriores rumano en la televisión de su país, “Dadme un trozo de desierto en alguna parte para deportarlos”. La UE advierte a Italia de que no puede llevar a cabo expulsiones masivas. Prodi se reúne con su homólogo rumano, Tariceanu. Pactan un aquí paz y después gloria, más policías rumanos en Italia y borradores para las repatriaciones. De forma conjunta, escriben una carta a Durao Barroso para trasladarle la responsabilidad de la populachada que Prodi ha protagonizado esos días. Que se espabile, que la UE no da respuesta “a los problemas reales”, que “no está a la altura”. El pobre Barroso, portugués temeroso de Dios que ve una hoja moverse por el viento en el campo y corre aterrorizado pensando que viene Satanás a por él, rompe a llorar, se encierra y no quiere salir del váter. Ayer la cosa se culmina cuando los fascistas rumanos abandonan el grupo parlamentario de extrema derecha en el Parlamento Europeo y dejan tirada a Alexandra Mussolini, nieta del co-democratizador de España y modelo erótica.
6 de Noviembre. Oliviero Diliberto, líder del Partido de los Comunistas Italianos, dice (de coña) que si los rusos no quieren la momia de Lenin, que se la trae él para Roma sin problemas. Estaba en Rusia, en el 90 Aniversario de la Revolución de Octubre. Cuando se enteran en casa, el jefe del grupo de los democristianos de la UDC en la Cámara de Diputados, Luca Volonté, sugiere que, en todo caso, se lleve la momia a “su casa o a la sede de su partido” y apunta que la idea del líder comunista podía ser “sólo una broma, quizás debido al frío polar y corroborada con algún vasito de vodka local”. Diliberto contesta desde Moscú: “sólo un juerguista como Volonté podía imaginar que hubiera sido una propuesta seria”. Aparece entonces Maurizio Gasparri, de la derechista Alianza Nacional. Comenta que la posibilidad del traslado podría hacerse “sólo con la condición de que Rusia se quede a cambio con Diliberto. No estamos abiertos a otras hipótesis” -apostilla. Culmina el intercambio de declaraciones el senador de la federalista Liga Norte, Ettore Pirovano, que considera que en el Senado -donde hay un grupo de senadores vitalicios que superan los 80 años- la momia de Lenin “estaría en óptima compañía”.
7 de Noviembre. La policía detiene a Salvatore Lo Piccolo. Veinticinco años prófugo de la justicia llevaba el hombre. Es el heredero de Bernardo Provenzano, jefe de jefes de la Cosa Nostra. La prensa habla de “el último padrino”. En su maletín, el “decálogo del perfecto mafioso” (!), los derechos y deberes para formar parte de la Cosa Nostra. Unos diez mandamientos que “siempre llevaba consigo” (!!) Ni Moisés. Escrito a máquina y en mayúsculas, con el escueto y preciso título de “Derechos y deberes”, el código de honor famoso: El primer mandamiento prohíbe “prestar dinero directamente a un amigo” y aconseja, si es necesario, hacerlo a través de un tercero; el segundo coincide con los mandamientos para los católicos, “no se miran a las mujeres de nuestros amigos”;el tercero prohíbe cualquier tipo de relación con la Policía; cuarto, el verdadero “hombre de honor” tampoco se deja ver por tabernas; quinto, tiene que estar disponible en cualquier momento, incluso, “si su mujer está a punto de parir” (!!!); sexto, “puntualidad”; séptimo, “el respeto a la esposa”; octavo, “decir la verdad” a cualquier pregunta y en cualquier situación (?); noveno, se puede matar, extorsionar, traficar, pero nunca “robar el dinero de otras personas o de otros clanes mafiosos”; décimo, no pueden entrar en la Cosa Nostra “familiares de policías” o quien ha “traicionado sentimentalmente” a la mujer (!!!!).
8 de Noviembre. El obispo de Locri, Giancarlo María Bregantini, es el único obispo que ha plantado cara a la Ndrangueta, la mafia calabresa. Los anteriores confraternizaban cordialmente como sólo la Iglesia sabe. Siendo “imparcial”, como en el País Vasco. El Vaticano le nombra arzobispo de Campobasso. Se tiene que ir. Los últimos trece años, todos los días, el prelado, de 59 años, pidió a los capos y clanes mafiosos que abandonaran la criminalidad organizada y “regresaran a Dios de manera valerosa y pidiendo perdón”. Los intelectuales calabreses Domenico Cersosimo, Piero Fantozzi y Vito Teti, califican la decisión de “sobrecogedora”. Recogida de firmas. Protestas de los feligreses. La decisión es irrevocable. La mafia calabresa controla la importación de cocaína hacia Europa y factura al año un mínimo de 400 millones de euros. El papa Benedicto XVI declara días después que en Italia, aunque el bienestar económico ha crecido, aún no han desaparecido “las bolsas de pobreza” y que en la actualidad como en el pasado “hay aún mucho que hacer en el campo de la solidaridad”. El Papa dice a los fieles: “En la estación de grandes cambios que estamos atravesando, la Iglesia en Italia os necesita también a vosotros, queridos amigos, para hacer llegar el anuncio del Evangelio de la caridad a todos, recorriendo caminos antiguos y nuevos”.
9 de Noviembre. El Senado italiano (donde iban a alojar la momia de Lenin) aprueba la reducción del número de ministros, de los 24 actuales a 12. La medida, aprobada por 160 votos a favor y 155 en contra, prevé también que el Gobierno no pueda estar compuesto por más de 60 personas, incluidos viceministros y secretarios de Estado. Los elevados costes de la política en Italia han sido tema de debate y polémica en el país, sobre todo tras la publicación de un libro “La Casta”, en el que se ilustran muchos despilfarros. El Consejo de Ministros se ha mostrado además a favor de una reducción del número de parlamentarios y en septiembre aprobó una declaración en ese sentido. El número de diputados pasaría de 630 a 450 y el de senadores de 315 a 200, a partir igualmente de la próxima legislatura.
9 de Noviembre. Un urólogo defiende a su hijo ante los periodistas. Es el padre de Rafaele Sollecito, novio de la estudiante estadounidense, Amanda Knox, que según la versión policial podrían haberse cargado a su compañera de piso, una Erasmus británica, Meredith Kercher, degollándola con un cortaplumas, por no querer participar en una orgía con ellos. Las pistas las dan las entradas de los blogs que ambos tenían en myspace. Sollecito había escrito recientemente que quería probar “emociones fuertes”. Su novia fantaseaba con relatos sobre ser stalker de violaciones múltiples.
11 de Noviembre. Tras el derby entre Napoles y Palermo, clásico del Sur, Camorra frente a Cosa Nostra, que transcurre como la seda, un remanso de paz, un policía mata “accidentalmente” a un hincha del Lazio en la Italia civilizada cuando iba camino de Milan. En Italia, según cuenta Enric González en El País, los tifosi odian más a la policía que a los grupos rivales. Los “ultras” del Atalanta, con lanzamientos de bengalas y roturas de una zona de las vallas de protección que separa las gradas del terreno de juego, obligan a parar, en el intento de una definitiva suspensión, el partido liguero que su equipo está disputando en casa ante el Milán. Un millar de seguidores del Inter de Milán y del Lazio se manifiestan por las calles de Milán y apedrean una comisaría. Doscientos seguidores de la Roma asaltan uno de los cuarteles que alberga al sector móvil de la policía en la capital italiana. También asaltan la sede del Comité Nacional Olímpico Italiano (CONI).
12 de Noviembre. En Caronia, un pueblo siciliano, hace dos años hubo una serie de incendios espontáneos que nadie sabía por qué se producían. Se barajaron todo tipo de hipótesis y no pocos curas señalaron que se trataba de Satán. Mientras, el pueblo exigía que les enviasen un exorcista y algunos se quejaban de lo injusto de haber pagado entre todos los vecinos las obras de la ermita y que ahora Dios les enviase fuego. Los doscientos habitantes del pueblo fueron evacuados. Un grupo de expertos trató de averiguar qué había pasado. Hasta había un técnico de la NASA. Las conclusiones del estudio se han filtrado a la prensa. La causa fueron… los ovnis. Francesco Mantegna, director de Protección Civil de Sicilia y coordinador del informe, ha tenido que explicar que eso no quiere decir que “hombrecillos verdes llegaran de Marte a prenderle fuego al pueblo”, sino que podría tratarse de “un arma secreta en pruebas”. Da igual. Ya es el hazmerreír de la Bota.
Y esto es todo. Diez días en la actualidad de nuestra Madre Patria. Cómo competir con ellos. Es imposible. Sólo tenemos un factor a nuestro favor, un arma secreta: Juan Carlos Alfonso Víctor María de Borbón y Borbón-Dos Sicilias, “Juancar”, nació en Roma.
Publicado el 16/11/2007 en La Página Definitiva por Álvaro González.
Ni el propio Laurens Hammond sabía que su juguete pudiera hacer esto.
Es más, no sé quién cojones inventó la guitarra eléctrica, pero me gustaría ver su cara después de escuchar fly fly, de The Nels Cline Singers (The Giant Pin, Cryptogramophone 2004).
¿Ves cómo así eras más feliz, Nelsie? Claro hombre, tanto Wilco y TANTA POLLA...
Jean Guerin, y su pelotazo de 1970 "tacet", pasto de leechers de blogues avant-ignotos; por lo demás editado por futura en su época; percusionista holográfico gabacho, que atina en este compendio de manipulación electroacústica de diversas percusiones y saxos-a colación con lo del free-electroniquismo, se puede decir que nos encontramos frente a un guijarro ignoto del revolcón entre subotnick y ornette coleman que luego investigaron las huestes de jon hassell et al: lo que podía haber grabado Miles Davis si no le hubiera gustado tanto sacarle las pesetillas a los jipis más autolesivos; no es este el camino que lleva a la papilla ECM de nils petter molvaer; aquí hay buena malafollá gabacha, y ruidacos a tutiplén fornicando con un excelso VCS3 (ya sabéis el secuenciador que taladró el epidídimo de Rogerrrrrrrrrrrr Waaaaaaaterssssssssssssss). Y parte de todo lo mal que suena esto así escrito, no te sulfures , Stav, esto no es música experimentapollas, es zabada guena...believeme...amazing, ireallytelyu. la portada es mu sosa...os añado a su primo Bernard Vitet, al borde de la encefalopatá anóxica, y susu trece pitos...
Estoy en casa de mi suegra; después os pincho un temilla guapo ---------------------- here i am(en el HD de mi suegro no figuran gabachismos avangardistas).Tema que abre el disco(como el "clic" de Franco Nappiatto, si cambiamos berlinismos por schaefferismos):
"Sentía una compasión sobrenatural por los endemoniados, hasta el punto de que iba a menudo donde estaban y, fingiendo que era uno de ellos, pasaba el tiempo en su compañía, y curaba a casi todos mediante sus oraciones ; por eso, algunos endemoniados pregonaban a gritos: -Qué abuso Loco!, te burlas de todo el mundo ¿y ahora también has venido junto a nosotros para molestarnos? Vete de aquí: tu no eres de los nuestros ¿por qué pasas toda la noche atormentándonos y quemándonos? Mientras vivió en Emesa , también el santo solía censurar a muchos como pregonando, bajo la inspiración del Espíritu Santo: a unos por robar, a otros por fornicar, a otros por no comulgar diariamente ....siempre comenzaba a hacer tonterías, como si no supiera de qué le hablaban"
"Vida y conducta de Abba Simeón, llamado Loco por causa de Cristo", Leoncio de Neápolis.
la patafísica qué significa para ti^^^^^_____^^`^camenbertttt^^^^^___^^^^
Es un trance muy duro imbecilizarse para estudiar oposiciones a la "empresa pública sanitaria"...qué tiempos tan justos los del franquismo cuando mamoneaban los chupópteros hijos del régimen, pero no nos "valoraban" con "psicotécnicos" ideados para filtrar a aquellos que van a permitir dilatar su ano suficientemente ante cualquier "ajuste y optimización". En otras palabras: si me mamonean, que sea al estilo fascista, no al sofisticado sistema de "selección de perfil profesional". Se ve uno pensando qué quieren que conteste cuando le preguntan: "un usuario le insulta en la consulta, usted...:a-lo echa a la calle y le dice que lo atienda su puta madre, b-trata de dialogar y empatizar con él neutralizando las contratransferencias emocionales...adivinen qué quieren los chupópteros sociatas que contestemos. El que vota tiene la razón.Esa era la respuesta c, pero no venía.
Supongo que ya conoce usted esta bonita historia del "saneamiento del déficit público de la sanidad", pero se la recuerdo al ciudadano, para que sepa que su dinero está a buen recaudo. El caso es que la sanidad pública era (es) un gran agujero, y para eso había que inventar algún modo de imponer como fuera el ideal liberal-y el signo de los duros tiempos que nos toca soportar- de optimización en beneficio de unos pocos chupópteros políticos en esa buena tajada que es el presupuesto sanitario. "Vendemos sanidad", escriben las luminarias de la noción de "calidad" en el primer temario de oposiciones al SAS; a parte del insulto a la inteligencia que supone (eso no se sostiene desde ninguna óptica científica ni filosófica, claro está, pero es que el capitalismo tampoco...), conviene señalar que en el tan "indiscutible" concepto de Calidad Sanitaria que todos los sistema públicos de salud autonómicos adoptan, hay una lógica muy perversa que alimenta a los de siempre- hasta el punto de generar millonarios de la política y el trepismo.
Y me explico: un plan de calidad sanitaria ideado para enriquecer a los parásitos politiquillos (en nuestro caso del chavismo, aunque aplicable a todo este santo país) se basa en los siguientes pilares: a-Instauramos un sistema de incentivos económicos por cumplimiento de objetivos pero con la mitad de personal trabajando, es decir, de objetivos literalmente incumplibles por la saturación; de modo que el sueldo base del profesional queda congelado, y el salario total es dependiente de dichos complementos (¿presión a cumplir por cojones, si no no paga usted su hipoteca, sr doctor?: por supuesto). Cuando esos objetivos no se cumplen: ¿dónde queda el dinero ?; umm...¿os suena?; en efecto:para el trepa sociata de cargo intermedio y su polla. b-Hagamos un "sistema de calidad" basado en cientos de comisiones de calidad (otra vez) que hacen documentos que no podemos llevar a cabo los proletarios que pasan consulta como si estuvieran en Uganda, y cientos (y cuando digo cientos, son cientos) de comisionados reuniéndose, y cobrando dietas, tragando catering (este si es de calidad); por supuesto, comisionados de libre designación (de nuevo ese carnet del SOE, y esa personajillo andaluz listillo con vocación de trepa usurero del sistema público del chavismo; lo peor: lo más indigno que puede ser un individuo). c-"Orientación al usuario": es decir, silenciar como buen sistema absolutista (la Junta de Andalucia es una Gran Maquina de Propaganda Populista) las graves carencias del sistema, y, lo que es más grave, las diferencias de equidad (por ejemplo, que la gente cae como moscas en los pasillos de los hospitales, o que se nos niegan hasta los guantes para las extracciones en los centros de salud). Dar sin embargo a un público, ya de por sí tremendamente ignorante gracias a un sistema educativo ideado para generar consumidores acríticos y egóticos, la idea de que tienen solo derechos,acceso a todo sin responsabilidad. Consumismo sanitario irresponsable ante médicos maniatados.Amenazar al personal que se queje o hable; listas negras en las listas de sustituciones para los "conflictivos" que no tragan. No consolidar laboralmente a nadie en 10 años, para que nadie hable. Aislar al que se queje. Imponer desde los despachos un Plan de Calidad en el que nadie cree. No dialogar con los que están trabajando con los pacientes. Política incluso de humillación y descrédito del personal, para generar un siempre conveniente tedio. Y más folletos, más propaganda, más Salud Responde 24h, y más Prepucio de San Juan Imedio. d-Compremos a los sindicatos con liberaciones sindicales-zanahoria, para reducir los derechos del personal en cada reunión de mesa sectorial. Hacer que el profesional claudique por hartazgo e impotencia. Que traguen por agotamiento y supervivencia. Bonito panorama, no? La verdad es que siente uno una desazón, y termina drogándose con Cluster y anís del mono...pero por lo menos no me he enucleado las cuencas como los chaveas handicapados de la foto, angelicos, no les queda nada...
"Estoy fascinado por la composición de las estrellas y los planetas. Ya desde mi música puntillista más temprana (como KREUZSPIEL, SPIEL, SCHLAGTRIO) hay una muy secreta relación entre la manera en que están organizados las estrellas y planetas y cómo los sonidos están organizados en mi música. Aprendo del cosmos. Lo que aprendo, indirectamente surge de mi mente cuando estoy organizando sonidos.
Todo músico debiera mirar el libro sobre el telescopio Hubble, que muestra las más extraordinarias fotografías de las galaxias, constelaciones o supernovas. Este es el mejor diccionario de composición para músicos. Porque finalmente lo que hacemos es organizar sonidos aprendiendo de la Naturaleza y del universo cómo deben equilibrarse los elementos y ser puestos en relación, y cómo tales sistemas pueden trabajar y funcionar bien. Tienen su propia belleza y perfección y polifonía."
También Cage hablaba mucho, pero ¿no es música la palabra bendita? Cada vez nos quedan menos...Stock ya se ha disuelto en nuestro cosmos...justo dónde empezó. Yo ya tengo el telescopio en mi terraza, pero ni puta idea de como ver la pleyades. Culo veo, culo deseo.300 euros en el mediamark. p.d.: molón el ecualizador paramétrico como timbres de castillo de la afoto, no?
sábado, 1 de diciembre de 2007
Próximo miércoles día 5 de diciembre a las 21 horas, bajo el nombre (provisional, hasta que se nos ocurra uno mejor) de Root Down, se presenta en la sala Planta baja el nuevo proyecto pirotécnico-musical de Vino Mariani junto con Jota (deEskorzo, no se me asusten),Patri y Zeke (de Son de Nadie), magníficos músicos y mejores personas. En principio con versiones de la chusma que nos gusta.. pero tranquilos, están mu chachis.
Todo esto lo podrán disfrutar bajo el módico precio de 3€ la entrada, de modo que si no les gusta el show tienen derecho al insulto gratuito.
La vida tiene un sentido; Pajares meets David Bohn, Pantoja loves De Chardin...Bob Moog meets Joselito...con ustedes vusotros, a masterpiece, just a masterpiece: "moog españa"(1968), Mr Sid Bass
“también ves tu, queridísimo amigo, al hombre magnético,mientras él está todavía sujeto al cuerpo, y con ello al mundo de los sentidos, con prolongadas antenas tactiles al mundo de los espíritus, del que te darán testimonio”
Justinus Kerner,”la vidente de Prevorst”,1829
...este miércoles de noviembre cumpliremos un sueño de la alondra...muy humildemente, y emocionado (de profundis); un piano, un theremín, una creencia.
"La relación entre los conceptos de repetición, temporalidad, material y procesos es muy importante para mí. Es la misma en literatura, filosofía y música, tanto en la esfera práctica como en la de las ideas. Definiciones similares pero considerando diferentes niveles de realidad. Los problemas acerca del tiempo y la reflexión sobre las posibilidades de repetición, tanto en el aparato psicoacústico como en la música, son similares a los que plantea Deleuze en su obra Diferencia y Repetición. Estoy muy interesado en los procesos de repetición porque te dan cierta percepción del elemento particular. No hay que olvidar que la buena repetición hace una diferencia y abre otro mundo, y la mala repetición te aprisiona en el hábito. Por lo que todo proceso de repetición es un proceso de dos caras, una que es revolucionaria y abre la mente, y la otra, la mala, que imposibilita el cambio".
Chulética aseveración para tratarse de un peluo cyberjipi,non?
Heldon, Richard Pinhas: un profesor de filosofía arrepentido de la Sorbona, coleguilla de Deleuze, algo rojillo (ese "Agnetta Nilson", 1976, Baaderense), y, sobre el papel, seguidor de los experimentos Eno-Frippantes... pues bien, no lo entiendo: los discos de los dos hijos de la pérfida albión son bonita new age al lado de los bloques aplastantes de secuencias y oscuridad cabalística metatrónica de este peso pesadísimo de la electrónica cagadurogabacha. Negro y espiroideo como un donut bañado en ketamina gris y eterna. Merdé de crítico...retiro la paráfrasis: está de cojones.Point.
Ottia, nuestro corresponsal berlinés, se merece un besito en el hombro por esta recomendación; va por él, y lo de aquí abajo, va por ustedes, drogadictos habituales:
Y es que el bueno de Dom Minasi, con su pinta de osito güini pú y su sonido stándar, hace ya algunos años que empezó a ver la luz al final del túnel y comenzó a "juguetear" en discos como Goin' out Again (2002),Time Will Tell y Quick Response (2004) (y, anteriormente, Finishing Touches y Takin' the Duke Out -el título habla por sí solo-) y de los cuales podemos resumir sus intenciones estético-jazzísticas de la siguiente manera: revisitar piezas de museo obsoletas (tipo "Autumm Leaves") para destrozarlas como Dios manda.
Sostiene que en los 70 (cómo no) sus influencias dieron un giro radical hacia los sonidos de Miles Davis, Coltrane, Monk y... bueno, (lo dice él, repito) Schöenberg, Stravinsky, Berg y Cage.
Vale, eso está bien, cambiar a Wes Montgomery por Stravinsky (hi). Aunque a mí me cuesta ver del todo el peso de esa influencia en sus discos. Más bien se podría decir que hay una tendencia hacia, evidentemente, las escalas cromáticas y hexatónicas así como a los acordes derivados de éstas y la inclusión de cuerda frotada, logrando una indeterminación moderada y aspirando (como verán después) a una plena.
Llegamos así pues a The Vampire's Revenge (2006) en el que, entre otras curiosidades, ha contado con un total de 22 músicos (desde sus compañeros habituales de trío Ken Filiano y Jackson Krall, hasta viejos amiguetes de la Knitting o la Thirsty Ear como Matthew Shipp) yque en mis recién reparados altavoces Emerson de hace 30 años (sí, de los que había en las casas de los melómanos padres de algunos de nuestros amigos de la infancia, es decir, de los de verdad), se acerca mucho a lo que por aquí conocemos como ritual loperamídico de la old school. No hay cacharricos, ni válvulas, ni loops... pero bueno, en este caso tampoco hacen falta; te perdonamos. Tampoco le vamos a PRESIONAR al pobre de Dom, a sus años ya.
Y es que el abuelo tiene unas curiosas aficiones; por lo visto tenía en mente el proyecto desde hace 10 años al leer una novela de temática vampiresa de Anne Rice, mira tú el abuelito friki, en qué cosicas se inspira para (según palabras del propio Minasi) hacer un disco que le ha supuesto "un gran trabajo de composición" ?????? En fin, el verá lo que se habla. Yo prefiero ponerme a escucharlo y pasar de nosferatus sicilianos y sistemas de composición alternativos y ultrasecretos (como el de John Zorn, que por lo visto le permite grabar discos al ritmo que Woody Allen rueda pelis).
Conclusión: Querido Minasi, estás APROBADO por estos pequeños trozos de buena mierda que vas haciendo y por haber hecho muy bien pasando de Burrell, Hall y demás colegas jevis de instituto y madurar de una vez, aunque sea ya cerca de los 70 tacos. El tema de las portadas de los discos y los títulos de los álbumes lo pasaremos por alto, anda, no vaya a ser que por unas décimas vayas pa septiembre.
Sobre la verborrea de mistiscismo-más bien mixtificación irracionalista disimuladamente narcisista- de autoayuda con peste esoterista del Alejandro Jodowronsky actual, en este texto no se citará ni una palabra. Teniendo tantos trabajos de Jung que leer, se antoja inútil perder el tiempo con baratijas new age. Dicho esto, este año será recordado por haber visto la luz la reedición a toca teja de su cine, que siempre se ha citado por los especialistas en malditismo cinefálico (y entiéndase este epíteto con toda la mala intención que porte) como un cúmulo de perlas escondidas en la mierda de la sobredosis de simbolismo y exhibición nada prudente de arquetipos noéticos, con una clarísima intención de epatar; cuando uno es joven, y bastante sobrado de ego artístico, estas cosas se filman o se graban ("ars teopática"?); eso sí, conocimiento erudito parece que no se puede negar a este señor...aunque vive dios que de poco sirve leer tanto, ya sabemos... A pesar de lo que nos pueda cargar a veces a este individuo, como dice mi madre, "no hay ningún marranillo que no tenga 2 minutos de curioso", y el cine del Jodow hay dos o tres minutos de curiosidad, y de esto vamos a escribir unas folletaícas... De "Fando y Lys" no hay mucho que decir, excepto algún momento brillante, es una obra deudora de gabachismos que da verguenza nombrar otra vez...aunque el Pánico ataca el tardo-surrealismo, en su nacimiento como antimovimiento parte de unas premisas nihilistas y dionisíacas similares a las del amanecer de cualquier vanguardia del siglo XX; nada especial como "movimiento" (era sólo una coña me parece a mí), sin embargo con un cagaduro tan monstruo como Arrabal, a título individual, en sus escuetas filas...afortunadamente, de tanto embriagarnos con el lenguaje arquetípico, comienza a acertar en el "Topo"; en los minutos que dura esta película, así como el principio de la "Montaña Sagrada", a pesar de la constante estética sobrecargada y dualista de este cine, siempre pleno de dolor-pecado-apego, el clima es tan inquietante y, "violento"- entendiendo violencia en el sentido dionisíaco del Pan Ico- que llega a alterar el nivel de conciencia considerablemente con un insight adecuado; será mi debilidad por el desierto y el histrionismo. Ni que decir tiene, que nada tiene un valor estrictamente cinematográfico aceptable o digno de mención por el Cinéfalo de los Cohones de la Filmemoteca: el gran valor de estas imágenes es tratar de violar el discurso de una, ya entonces, feneciente materia como era el cine. Y a la vista está el grado de putrefacción que hoy presenta, ¿no?; pido la opinión de algún chulopollas experto. Creo que a cualquier manifestación artística no discursiva, o transformadora del ser (o de la propia vida), en occidente, le suelen caer espumarajos de burgueses pusilánimes cabreados; a este cine le cayeron: los detractores de estos films son legión, claro... El acercamiento a la noción de banda sonora en ambas películas es bastante peculiar; parece que un cut-and-paste fraternal en el caso del Topo, y una exigencia de "música especificamente espiritual" a Don Cherry en la Montaña Sagrada. En la segunda mitad del minutaje de esta última, aparece el Jodow demagogo y epatapaniaguados, que tanto favor hace a una noción de mística de autoayuda pobre y mierdosa, y tanto daño a una visión transracionalista-incetidumbrista-contracultural-política y despagada, más adecuada para "nuestro cosmos de hoy". Llegando a lo cómico incluso en la escena del tarot. Para ir a mear y no echar gota...cosa más fea de escena. En fín, que con tanta unanimidad acerca de la Insondable Sabiduría de este señor, apetecía una crucifixión cariñosa del cordero Topo: alguien que trata de ayudar a sus semejantes de diversas-demasiado diversas-maneras, con el defecto Ebreo-zin hache, inzisto-de gustarle más las pesetillas que un tonto una gorra a cuadros. Que en el fondo eso es lo que pasa, te vayas tu a creer, que este remanece de Girooona, el ioputa. hi hi
Una calurosa tarde de julio del año de dios de 2001 me encontraba disfrutando, sobre las 16h, del que fuera mi introito a las músicas electrónicas loperamídicas, la hoy por hoy indispensable caja "ohm: early gurus of electronic music", en concreto la pieza "31 I 69.c" de el bueno de La Monte Young, err..., algo así, queridos mios: boomp3.com
de manera súbita, mi padre en gayumbos bañado en sudor y con ojos estrábicos color cereza irrumpe en el salón gritando que "algo se está quemando en la casa, Maribel, algo, Maribel". -No padre, nada se quema. Es música-le espeto. -¿Música?, mira lo que dice, Maribel, música dice; ¿tu que pollas te crees que eres, un Genio Incomprendido?; me cago en el dios que parió a los tontos.
En dos meses me independicé...y todo fue bien, hasta hoy. La verdad es que tengo que querer a este Catedrático de Química y Física, interesado tardiamente en mis libros de Arístides Quintiliano...es que detrás de cada físico hay un corazón pitagórico, sentimental y judío. hi he hu
"No dejéis que aquellos quienes predican herejía cambien vuestros corazones y os separen de Mi Iglesia. Vuestro Vicario están en grave peligro. Una vez más, hay ahora un plan preparándose en su contra. Él tiene muchos enemigos. A pesar que tiene un corazón amoroso, él tiene muchos enemigos, así como los tuve Yo en la Cruz." (Palabras atribuidas supuestamente a Cristo pronunciadas de boca de la vidente americana Verónica Leuken, en el caso conocido como "El Lourdes de América").
De modo que bien sabe el lector que en esta casa la electrónica si carpetovetónica y anal, mejor que mejor; todo el material de la síntesis por cajas tontas gigantes de potenciómetros como timbres de castillo nos pone-nada como botones like pezones como interfaz-pero cuando Mr. Subotnik comenzó a arpegiar con sus modulares como un poseso con sus reverbs de placas, en ese pelotazo que es la cara B de "silver apples of the moon", la música generada electrónicamente adquiere la categoria de Principal Medio Occidental de Percepción Noética (PMOPN, que no PPM...). Para volverse loco beatífico. La linea dinástica de los arpegios modulares de rítmica diabólica iniciada por scott-subotnik, adquiere en el muy oscuro californiano, y conocido en su casa a la hora de comer (dios bendiga al internete), Nik Pascal Raicevic, niveles de anticipación pasmosa; se puede decir tranquilamente que igual que los Silver Apples en la otra costa, este individuo inyecta en la cultura popular postjipi un sonidaco abismal y estremecedor, que luego será llevado a su epitome por la plana berlinesa y la saga moog modular 70´s. Parece ser que Nik Pascal metió congas en el "Goat Soap" de los rollings (glups!), y por allá por el 69 edita "Head" para Buddha Records (por allí andaba Beefheart, no chamán?),con títulos tan hermosamente evocadores como "Cannabis Sativa" y "Methedrine", inmediatamente expulsado del sello por "demasiado inducido por las drogas". A partir de ahí edita en su propio sello (Narco, olé mis stonedheads), en la primera mitad 70´s, un pelotazo tras otro de electrónica gnóstica epatatante de mucho peso, antes de vender su modular a un tal Steve Roach, y desaparecer en el agujero negro del ano de buda, sin que sepamos onde pollas se mete; por ejemplo, este "the sixth ear" (71) (con pegatina admonitoria en la portada:"no escuchar drogado", y plagado de palabrería mística hindú, alabado sea brahma), que la otra noche escaró mi cerebelo, después de dos copillas de anís; todos a comulgar con San Pascal:
Y es que esto no es como ser jevi y luego indie (que también tiene delito), NO, por mucho que se empeñen estos señores subvencionados paniaguados y chaqueteros.
"la creencia de que un zombie cósmico judio, que era su propio padre,te puede llevar a la vida eterna si comes simbólicamente su carne, y telepáticamente te dice que le aceptes como maestro, así como aleja de ti toda la maldad que está presente en la humanidad porque una mujer cachonda fue convencida por una serpiente parlante para comer de un árbol mágico...si, tiene perfecto sentido" Para Stav en su estancia en campo de minas opusino, y mi doctor J, que sé que le gusta esta mierda. Besenetes.
Ahora sí que los Fiery Furnaces-la fundación neoyorkina para la defensa del pop venusiano-parecen haber casi clavado el disco....; "bitter tea" dejaba cierto sabor a puzzle que no terminaba de ponernos priápicos; siguen sin componer canciones memorables-para eso nos dejaron el impepinable "EP"-pero en su último "widow city" de la semana pasada, el grupo de las cabriolas-que-resuelven-a-veces-en-melodías-históricas, están que se salen; chamberlines M1 amenazantes por doquier, riffs de rechupete que muestran un lado muy peligroso-apocalítico que no les conocíamos (led chepelin muy cargados de psilocibes), un batería asesino de gran sonidaco y mucha malafollá llamado Robert D´Amico, los tratamientos de estudio absolutamente chuléticos que tanto nos flipan...y que constituyen un modelo de conducta para todos los que practicamos el humilde oficio del pop rarito. Notable alto, pero que se les nota que irán a más, o sea, que atentos a su banda ancha... Y que escuchando rodajas como esta, se parte uno el culo con el último de Radiohead, y se decide a volver a estudiar los discos de Sparks, y practicar la ouija de don van vliet. No se hace buena música hoy en dia (no pollas...).
p.d.-o se saca usted las oposiciones, o se escucha "emergency" de tony williams lifetime hasta no grabar más tonadillas norteñas, tan sumamente nostálgicas y sobrecogedoras. Y menos con la señora Loriga. Y es que un panadero no puede ser Nick Drake. (NO-por mucho que os empeñéis, no)
Es algo común al critiquillo de ánimo pusilánime decir que el RIO viene a ser una invención conyunturalista inaprensible,algo así como la última ventosidad del prog euro-peo; vamos, como si el gilipollas de Peter Gabriel tuviera algo que ver con un Fred Frith empalmado, v.g.; bien sabe el lector que aquí se caga duro, por tanto, nos gustan lor art-zoyd-asak-maboul-samla-mamma-univers-zero del mundo. Cuanto más irreductible, más nos agradará como material que nos haga superar nuestros complejos de españolitos subdesarrollistas; Pero si tengo que elegir entre las joyas varias del rock chulopollero europeo 70´s me quedo con el debut de Albert Marcoeur del año de 1974 d.c. Es más, en el temilla que abajo os mangoneo, se exponen varios elementos de la economía RIOista, a saber: -Carrito de helado concréte, cremallera en cuesco (esperemos que no concréte). -Sección A de free-impro flautera europeista. -Interludio zappiano magicbandista con una linea de bajo como para hacer mear tomates a un antílope. -Sección B de free-impro abstraccionista europeista.Insiste Albert a lo suyo, dí que sí, tu lo vales, gabacho. -Volvemos al rocanrol, esta vez con pedorretas polirrítmicas chuléticas. -Despedida y cierre fade out. Réguese todo eso con una considerable carga de confusión y sensación de tomadura de pelo jarryana. Elementos percutivos a contrapeso permitidos en todo el tema.Ole.
En otras palabras: buena mierda gabacha de la que nos hace el culo pepsicola. p.d.-el spacerock lo inventó lemmy, no el chaveilla de Spacemen Tri, no más demagogias indis. Estas palabras son para mi buen amigo y ritualista Nusrat Cabrera Ali Khan (casado con Trohquih , pero poniéndole los cuernos con Ramon Llull), quien me recomendó escribir algo sobre estos gabachos mientras escuchábamos a Etron Fou Leloublan en la arrotonda del estadio de los juegos mediterráneos almeriense, camino de incendiar el Vadha con la Alondra de fuego. Besenetes para él, que no falla.
"...pero si no acoges nada en tus deseos, eres libre con respecto a toda cosa, y estas por encima de todas las cosas al mismo tiempo: porque no tienes nada en lo que te complazcas, y eres como una nada para todas las cosas, y todas las cosas son nada para ti. Eres como un niño, que no tiene ningún conocimiento particular de ninguna cosa" Jakob Boehme, "Sobre la vida espiritual"
Una solución a medio camino entre el tiempo cíclico ismaelí-v.g., y esto es un agradecimiento- y la posibilidad mecanicista: un sistema que gana en complejidad y en inestabilidad de manera irreversible; una linea acumulativa de ramificación, de posibilidad acumulativa de elección. Pienso en un curilla De Chardin, y pienso en la noción estocática natural de Bateson. Parecen las últimas lineas del evolucionismo. Occidente, claro; de derecha a izquierda, como el DNA. Parece que la Nueva Ciencia es un discernimiento entrópico al que llega el físico-químico sobre lo complicada que puede llegar a ser la posibilidad de elección; un feliz reconocimiento de la naturaleza impredecible;parece que no se puede llegar más allá de un conceptualismo lineal-sofisticado pero lineal al fin y al cabo-tratándose de un constructo. Lo "cierto es que no hay certeza". Pero estamos fabricando máquinas para que otros las hagan funcionar. Antes la máquina éramos nosotros. ¿Y si...no hubiera máquina? Lo demás parece ser Poesía. Pero que poetas aúreos somos, y qué demagogos... Seré demasiado escéptico, pero a mi El Tao de la Física me sigue pareciendo un ejercicio de poesía onánica. Analítico y Arcangélico: casi Antagónicos. Espero mi libro de neurotransmisores y mística, aunque llegaremos al mismo estanque de colapso...ya sabemos, no hay posible fusión sobre la confusión. Ilya Prigogine, "el nacimiento del tiempo", ha causado estas humildes reflexiones de este humilde burgués. Las escribo pues se me preguntó acerca del tiempo hablando de Ligeti. Pues eso, que seguimos sin aclararnos demasiado; en todo caso, no nos gusta Caetano Veloso
He de declarar que la continua y estival alienación mental, musical, espiritual y personal que me ha producido el hecho de encontrarme con estos tres cabronazos llamados The Bad Plus, me ha hecho adentrarme en otras formaciones de lo que... ¿cómo lo llamarías tú, españolito? ¿jazz? ¿downtown? ¿avant-garde-jazz? ¿hard-bop?, llámalo como quieras, yo simplemente lo califico de 'lo más parecido a comerse un kilo de castañas y defecar al día siguiente'.
Indudablemente el jazz engloba (que no define)el sonido que hace toda esta gentuza, con pequeñas dosis de soul-funk, rock, y un buen toque de vanguardia (electrónica, asimetrías rítmicas, temáticas y formales, minimalismo... la composición de éstos varía de unos a otros, pero a mi entender son sus principios activos, ¿fusión?, pues... es que cada vez que escucho esa palabra me acuerdo de Chick Corea y su puta madre... hay que ir renovando el vocabulario) que abarca desde Bill Frisell (al que tuve la suerte de ver el año pasado por aquí mu cerquita), pasando por MMW, hasta llegar a los que hoy tengo la obligación de referirme: Sex Mob.
Este cuarteto neoyorkino, formado en 1997, cuenta como líder con Steven Bernstein, un judío con muy buenas ideas y con muy amplio curriculum que (curiosamente) abarca desde John Zorn, pasando por MMW, hasta Bill Frisell (y algunas cagadas que le perdonaremos -pues ese es nuestro cometido de buenos cristianos-, como Lu Ruíz).
Pues bien, lo que le da carácter al grupo es sin duda el instrumento que le dio por tocar al judío: la slide trumpet, una trompeta con un mecanismo de varas, similar al trombón y verdaderamente rara y jodida de tocar (bien, esto mola), con la cual consigue, por medio de una serie de filtros y efectos, transformar su sonido en registros cósmicos que en ocasiones pueden recordar hasta a good ol' Jimi (de hecho la primera vez que los escuché por la radio sonaba un tema del cuál no tenía la más mínima duda que entre la instrumentación había una guitarra con wah; mira tú que me engañó el judío cabrón), y es que estos chicos pasan de pianos y guitarras porque, según Bernstein: "el sonido de cualquier cuerda hace previsible el camino", vaya, no lo había pensado nunca, hasta que me he parado a escuchar sus solos; "en la slide trumpet encuentro sonidos que no conozco, que me transportan a historias diferentes. El sonido es un tono de voz y un lenguaje. Es así como considero mi instrumento". Bueno, mi buen judío pollapana, podría darte unas cuantas matizaciones en cuanto a la concepción del sonido y la música como lenguaje y como medio de expresión... pero en general estoy de acuerdo contigo. Además, molas mucho.
Otra peculiaridad de Sex Mob, punto en común con The Bad Plus entre otros, es que sus discos y directos están llenos de un buen número de versiones de otra gente. Pero tranquilos, no se me desilusionen (a mí me pasó en un primer momento -jóder, "Fernando" de Abba, o la puta MACARENA de los cojones, qué susto inicial, por Dios-), pues la transformación es tal que al final se agradece. La filosofía del combo es marcar muy bien el tema principal de la copla (tenemos a Nirvana, The Beatles, Buffalo Springfield -cojonuda "For what is worth"- The Rolling Stones, Abba...), con su rollete jazz-quartet, para pasar después a la DESTRUCCIÓN (bien, bien, otro punto al marcador).
Hasta el momento llevan publicados seis LP's cargados de, para qué te voy a decir otra cosa, buena mierda.
Y para concluir, antes de pasar a las visualizaciones y audiciones, no tengo más remedio que dedicar este post a mi buen cosmo, pues en este downtown neoyorkino que tanto bien me hace hay una amplia y entretejida red de colaboraciones, influencias e intervenciones en la que me he encontrado de pasada con colegas suyos como Henry Cow, Fred Frith, Marc Ribot, Brainville, John Zorn, que me han dado recuerdos para él.
Dado el marcado carácter didáctico de este nuestro espacio, no podíamos pasar por alto este impagable enlace que les ofrecemos a continuación, en el que podrán emular a su chulopollas favorito con un simple click en la foto:
Hala amigos, a hacer ritmicos y cosicas... pero sin abusar del d'n'b ¿eh? Y cuando aprendan bien se compran uno a válvulas, no me sean pijos burgueses yendo a Troll's después de cinco minutos toqueteando. De nada, para eso estamos.
Estoy enamorado, confieso, de Of Montreal , la tercera via de pop excéntrico que se antoja infalible en cada álbum, y ya van unos cuantos; comenzaron por la filiación lo-fi pop, para meterse en berenjenales barretianos, y actualmente desarrollar un pop electrónico post-anti-depresivo de sabor sparkstano que tira patrás.Jodidamente buenos, ese hombre bipolar de nombre Kevin Barnes, no me da apuro definirlo como cerebelo melódico oficial de nuestro tiempo; pero si vistes la mona de seda, léase coros alucinados, music-hall enteogénico, y operetas de minutoymedio, entonces ya es de notable alto. "The Gay Parade" (1999): no me da apuro tampoco aseverar que estamos ante un clásico contemporáneo desos; si me dices que eso está en el "madcap laughs" y en el "smile", yo te digo que bryan&syd saludarían este disco como "la música donde queríamos llegar". Coros de cocos en ácido en la palmera: no te digo más. Dedico estas lineas a los Domines Cabras y Martins de la red: aunque supongo que controlan a estos hijos de Athens (mariquitusos calvos-rapid-eye-movement aparte); si por ventura así no fuera, tengan la bondad, es menester...
Cuando en 1962 Gyorgy Ligeti tras repasar concienzudamente las intenciones que le habían llevado a crear la obra de la que vamos a hablar vio cómo ésta se programaba como guinda de la Gaudeamus Music Week, en Holanda, empezaron a confundirse en él estados de entusiasmo con auténticas taquicardias; "bien, por fin se va a estrenar mi obra" debió de pensar el bueno de Ligeti, al mismo tiempo que se le pasaría por su húngaro-hebrea poblada cabeza: "ay Dios, la que se va a liar". Y es que, como suele pasar en estos casos, la organización del país del tulipán -que se sentía enormemente honrada de contar con un compositor contemporáneo de la categoría de Jorgito (no olvidemos que sus obras hasta el momento -Atmospheres, Apparitions y Volumina- habían causado un gran impacto mundial)-, tuvo en enorme consideración la obra que se iba a interpretar... sin haberla escuchado (o visto sería más correcto decir) previamente. Me imagino al paleto de Walter Maas, encargado de dirigir el show-Gaudeamus, repleto de emoción al ser él responsable de la idea, ante la circunstancia de dar la cara frente a numerosas autoridades y público burgués que asistiría al evento, entre los que se encontraba Willem Marinus Dudek, el arquitecto que había realizado el diseño del magnífico auditorio donde se iba a representar. Ni puta idea de lo que iba a hacer este hombre, ni falta que hacía. "¿Qué quieres, 100 metrónomos? Yo te los busco hombre... por cierto, ¿eso no es lo que se pone en lo alto del piano al lado del busto de Mozart? ¡Dadle lo que pida al maestro!". Tenían a un director, diez intérpretes y una obra compuesta por un músico de reconocido prestigio, ¿Qué podía pasar? Además la pieza llevaba en su título la expresión (referida a la romántica forma musical) "Poema sinfónico", "Anda, como Así habló Zaratustra, de Strauss, pero qué bonito" debió pensar Walter.
Cuando el público entró en la sala, vio a diez intérpretes, impecablemente vestidos y a un Gyorgy Ligeti que no paraba de sudar, que haría el papel de director. Evidentemente, cuando a la señal de Ligeti los diez hombres hicieron funcionar simultáneamente los metrónomos, previamente preparados y, acto seguido abandonaron la sala, dejando al público allí solo contemplando esos cacharros con sus molestos tic-tacs hasta que dejara de sonar el último de ellos, en función de la cuerda (a todos la misma, es decir, unos quince o veinte minutos que duró la broma, oiga) y del tempo asignado a cada uno de ellos, se montó la de Dios en Cristo, hasta el punto de que Dudek (que casi acaba a hostias con el pobre Ligeti) dijo que su noble edificio había sido ultrajado por ese enorme truño al que llamaban "obra musical".
Y es que en esto del arte hay cada pedazo de caradura y vividor que se creen que se le puede tomar el pelo a la gente así como así. Tenemos desde los que se dedican a depositar literalmente su mierda en una lata de conserva (pero qué asco, por Dios), hasta (no se lo pierdan) otros artistas empeñados en llenar una cubeta con lefa de donantes anónimos. Y esto desde la rama más escatológica, que luego tenemos a los provocadores porque sí, "porque lo digo yo y no tengo la obligación moral de explicarlo, y si me criticas te estás cargando la libertad que impera inalienablemente sobre cualquier manifestación artística", pero hombre, adónde vamos a ir a parar, como os coja el gañán sus vais a enterar de lo que vale un peine, hombre.
Todo esto, y ahora rompiendo un poco (por mucho que me cueste) la línea habitual, no tendría la mayor importancia si consideramos una serie de aspectos a tener en cuenta alrededor de la "polémica" obra de Ligeti y que trataré de exponer a continuación de manera que lo entiendas bien, españolito (o... mejor no, que no tengo ganas, jódete):
La idea definitiva que esconde esta obra es, en palabras del propio maestro, "la interacción entre ritmos periódicos determinados individualmente y una estructura global poli-rítmica acumulativa" que, repito, no te lo voy a explicar, mi buen españolito pollapana, pues no es más que eso. Haber terminado el COU.
Es decir, tras haber compuesto las obras que mencionabamos antes y que, decíamos, consolidaron a Ligeti como un compositor contemporáneo de primera fila, nuestro buen maestro buscaba ahondar más en el concepto de la continuidad, pues (pon en el emule "2001: a Space Odyssey OST", anda, que eso sí que lo sabes hacer), refiriéndose a éstas: es esta una música que da la impresión de que podría fluirde manera continua, como si no tuviera un principio y un fin; lo que escuchamos es una sección de algo que ha comenzado eternamente y que continuará sonando para siempre... (es por eso también que Ligeti considera extremadamente importante, para crear -y recrear- esa fluctuación, que el público asista a la interpretación una vez ha comenzado; que no vea como se ponen en marcha los metrónomos).
En un principio esta obra, considerada de carácter post-dadaísta, tenía la intención de ser una provocación (ah, mira, como los de arriba) al medio musical que se había academizado por utilizar casi obligatoriamente la técnica de composición serial. Sin embargo hay que matizar algunos aspectos, no todo va a ser provocar, a ver si un día te vas a llevar una hostia:
1. Desde pequeñín, Ligeti sentía una enorme fascinación por los mecanismos autómatas, que fue lo que probablemente le llevó a experimentar con los desfasamientos temporales de un número determinado de metrónomos (y donde el elemento humano constituiría tan solo el factor desencadenante de ese fenómeno).
2. En 1960 Ligeti escribe un artículo en la revista alemana Die Reihe llamado "Metamorfosis de la forma musical" en el que habla de la estructura temporal de Gruppen fur Orchestrer, de Karlheinz Stockhausen (una obra en la que Stock dispuso los instrumentos con separaciones de espacio entre unos y otros para lograr diversos tempos): "Las obras contemporáneas dependen en su diseño formal más en cuestiones de textura que en cuestiones de armonía, contrapunto o trabajo temático".
3. Pese a que los conceptos de continuidad y discontinuidad se formularon claramente en los años cincuenta (por lo que se podría pensar que Ligeti no estaba inventando nada nuevo) y podemos encontrar ejemplos en Ives, Nancarrow, Stockhausen, Xenakis y Cage; podemos excusar al húngaro por haberse perdido todo eso en su periplo europeo, ya que fueron movimientos de vanguardia de USA. Por eso (y además), aunque Ligeti no estuviera plenamente involucrado con la idea de hacer música con nuevos medios tecnológicos (como lo estaban Xenakis, Stock y otros compositores de la época) la tecnología se convierte en esta obra (y en otras que compuso en ese período) en el elemento meta-humano que va a permitir experimentar con la simultaneidad de texturas rítmicas.
4. Mi amigo el doctor Rocha Iturbide (que me está ayudando enormemente a escribir este post: a cada uno, lo suyo), en su tesis: Las técnicas granulares en la síntesis sonora, desarrolla una teoría acerca de una estética cuántica de la música que surge a mediados de los años cuarenta, y que desemboca en una clara alternativa a la música métrica medida que impera en Europa desde el Barroco, y señala muy acertadamente tres elementos nuevos que no existían anteriormente y que van a intervenir para crear un juego dialéctico de estados opuestos mucho más complejo: indeterminismo (la música aleatoria es una buena muestra de ello, rompiendo con el serialismo integral del que hablábamos en el punto 1.), la complementariedad (la suma de los elementos indeterminados dan lugar a que exista -hasta cierto punto- una dependencia entre ellos) y el continuo (la fluctuación continua a la que se refiere Ligeti en obras como Atmospheres).
5. Los dos extremos que existen en la estructura musical, el de lo indeterminado y lo determinado, fueron explotados respectivamente por John Cage y Pierre Boulez. Si a eso le añadimos que Iannis Xenakis fue el verdadero innovador del concepto de continuo -ya que fue quien finalmente eliminó el sistema de notación de la música occidental (en cuanto a frecuencias y tiempo se refiere), y que desarrolló la noción de estado sonoro masivo para después imaginar transiciones entre estados sonoros masivos de continuidad y estados sonoros masivos de discontinuidad- podemos concluir que esta obra de Ligeti es probablemente la única en la que se puede encontrar una fusión entre el indeterminismo de Cage, lo continuo-aleatorio de Xenakis, y elementos posteriores a Ligeti, como el minimalismo de Glass y Reich, así como los procedimientos técnicos para llevarlos a cabo.
6. El Fluxus (caracterizado, como sabemos, por la importancia que le dio a la idea del fluir en la vida y el arte) adopta esta obra como icono del arte en acción, traspasando así la consideracion de obra capital de la música contemporánea para introducirse en otros campos filosófico-estéticos.
7. Conclusión (cortesía de Rocha Iturbide; agradecido eternamente): A pesar de la organicidad aparentemente azarosa del Poema Sinfónico, esta es una obra completamente imbuida en un proceso de un continuo perpetuo en el que sin embargo existen elementos de discontinuidad constante, que la convierten en una obra de carácter cuántico al igual que sucede con varias obras de Xenakis y Stockhausen, pero con la singularidad de constituir un proceso único y complejo). Aaaaay, Maas, y tú que te creías que con "Poema sinfónico" ibas a escuchar a Liszt o a Berlioz...
Entonces, ¿qué es Ligeti?, ¿un músico? ¿un artista conceptual? ¿un matemático? ¿un esteta? ¿un científico?... Un puto genio es lo que es.
Antes de pasar a visualizar la obra he de puntualizar, a modo de curiosidad que la partitura original (que se encuentra en un libro de arte del movimiento Fluxus) consiste en una serie de instrucciones de como llevar a cabo la ejecución de dicha obra; en ella se especifica desde la cantidad de cuerda que ha de darse a cada cacharro (o la posición exacta de los metrónomos y ejecutantes), hasta instrucciones de ¡cómo y de dónde sacar 100 jodidos metrónomos!, con la intención claramente didáctica de que todos podamos llevar a cabo esta interpretación. Bravo, maestro. Posteriormente Ligeti publicó otra partitura, que se acerca más a la interpretación que van a ver a continuación: con todos ustedes, Poème Symphonique pour 100 metrónomes:
Resulta que cada 72 horas me veo obligado a permanecer en un centro de salud durante 24h atendiendo, en un servicio de urgencias, la patología generalmente banal de los usuarios que deciden saltarse las reglas del sistema y no acudir a consulta, puesto que han decidido no perder 2 horas de trabajo, o una bonita mañana de playa...Cada 72 horas, a parte de pasar 2 o 3 consultas por la mañana haciendo medicina basura-turronera del SAS- porque la pantomima de la "amplia cobertura sanitaria aunque reventemos vayamos a perder votos" ya no se mantiene a causa del déficit importantísimo de personal ocasionado por la emigración masiva de médicos fuera de este país nuestro de las cervecitas, el sol, las tapitas y el cachondeíto, debido al sistemático acoso, abuso y derribo de la administración; y a fomentar la idea de que sólo hay derechos sin deberes...puede ocurrir también, claro, que haya que atender patología no banal, nada vanal, emergente por decirlo de manera clara; puede ocurrir que la ambulancia no esté disponible, puesto que un usuario la está usando de "taxi" porque le pica un ojo, puesto que él "paga su seguro, y me está pagando el sueldo", y "si no me pones la ambulancia esto va a acabar mal"...y esto, a diario si se intenta a un analfabeto funcional español hacerle comprender para qué sirve una ambulancia, y qué significa el "bien común"-eso que en este país de mierda suena a chino cantonés. Resulta que el partido de caciques que gobierna en esta comunidad desde hace decadas es el cáncer más grande que pueden tener estos andaluces: analfabetos funcionales, victimas ingénuas , pero chulescas y agresivas en un momento dado, del clientelismo político que ha sembrado esta gentuza del SOE durante años y años. Da pena, da asco, y enerva, por supuesto. Resulta que se muere un "mushasho joven" cuña misión en la vida es dar patadas a una pelota en calzoncillos por un campo de cesped-por cierto, que tengo 3 o 4 conocidos que han sufrido también muertes repentinas y jovenes, con la mala suerte de ser ingenieros o trabajadores y no vividores del esférico. Resulta que muere al mismo tiempo uno de los ultimos "rebeldes"-en la medida en que un españolito puede serlo, claro- y su muerte, la de don Paquito Umbral, es sólo un pie de página bajo la muerte del chico de los calzoncillos. Resulta que ayer de guardia, vi 7 jóvenes con dolores torácicos de causa "inexplicable", los pobres jóvenes a los que han despojado de toda crítica; esos jovenes: esa carne de cañón que el bueno de Vino tiene que aguantar. Sin que sirva de precedente, esta vez si que me identifico con los espumarajos que suelta este dandy del video de abajo: que asco, que pena, que hastío tener que lidiar con la panda de Burros que pueblan este terruño----
MANIFIESTO DE LA SUPERIORIDAD MORAL DEL BUEN CHULOPOLLAS
Nosotros, músicos chulopollas, perdonavidas y pedantes, juramos someternos a las siguientes reglas establecidas por:1. La armonía tonal es reflejo de imposiciones marcadas a través de los siglos por la tradición occidental, el Estado y la Iglesia. En la sociedad de hoy esto carece de todo sentido, por tanto nuestras obras se emanciparán de cualquier servicio impuesto por la sociedad, y en consecuencia de cualquier obligación comunicativa y lingüística.2. La escala pentatónica natural queda prohibida bajo cualquier contexto, no así si se utiliza en forma híbrida con otro tipo de escala así como si en su uso se añaden cromatismos que reflejen dos dedos de luces en el intérprete.3. Cuantas más alteraciones propias aparezcan en la armadura y accidentales en la partitura, mejor, por supuesto. Componer en Do Mayor y en La menor es de subnormales.4. La sensible NUNCA resuelve en la tónica (¿estamos locos?), así como quedan prohibidas las cadencias perfectas y auténticas (eso para la tuna está muy bien, queridos, pero no para seres superiores).5. Las disonancias y acordes de 7ª, 9ª, 11ª, etc. TAMPOCO pueden ser resueltos. La sensación creada en el oyente debe ser la de un progresivo estado de incomprensión y mala hostia para con el músico ("¿qué poyah hace?")6. Se valorará muy superiormente al músico que en una misma obra utilice los 24 acordes que se pueden formar sobre la escala cromática.7. Si la obra musical va acompañada de texto, éste estará escrito en un lenguaje que sólo YO entienda.8. Las cuartas y octavas paralelas están permitidas, no así las quintas, propio de jevis de instituto que imitan a Black Sabbath.9. En cuanto a la instrumentación, el músico perdonavidas buscará utilizar siempre los instrumentos más raros y desconocidos para la gran masa. En el momento en que uno de estos instrumentos empiece a cobrar un mínimo de auge o se ponga de moda, el músico perdonavidas renunciará a su uso y buscará otro más raro todavía.10. El músico perdonavidas se sentirá culpable si utiliza una guitarra (y si es eléctrica más) a la hora de interpretar o componer sus obras.11. Pese a que el músico perdonavidas no tiene la obligación moral de explicar sus obras, si se viera en esa situación utilizará un lenguaje técnico-pedante que sólo él entienda. Es decir, se las explicará a sí mismo, ignorando a sus interlocutores.12. El músico perdonavidas debe ser un burgués que destine la mayor parte de sus ingresos a adquirir instrumentos de alto coste que le permitan innovar en el lenguaje y estética musicales, aun renunciando a que sus hijos estudien una carrera y tengan que hacer un módulo de FP.13. Las músicas de tradición oral y regionales quedan prohibidas. España es UNA.14. El músico perdonavidas no debe disfrutar cuando escuche música o cuando asista a una representación. Su misión es ANALIZAR lo que está oyendo. Sólo mediante la penitencia alcanzará la santidad y superioridad musicales.15. El músico perdonavidas se reserva el derecho de SENTENCIAR cuando le plazca, teniendo sus máximas la categoría de verdad suprema, del mismo modo y con la misma autoridad que lo hacen periodistas y críticos ignorantes de 2ª.16. El músico perdonavidas está autorizado a reírse en tu puta cara y llamarte mongolo si pronuncias tópicos del tipo de: "Las mejores baladas son las jevis", "El mejor guitarrista es Mark Knopfler, porque toca con los dedos", etc.17. En cuestiones musicales de cualquier índole y de cualquier género, lo que diga el músico perdonavidas ES LO QUE ES. Primero está Él, luego otra vez Él, y luego estás tú.18. Este manifiesto adquiere la categoría de MOVIMIENTO, pasando a denominarse “perdonavidismo” y sus seguidores “perdonavidistas”, por la misma razón que cualquier otro como el Dogma o similares, es decir, por mis cojones.
típica aseveración antisemita del caballero Vino Mariani
"este blog nace con el propósito de expulsar de ESPAÑA toda la mediocridad y el mongolismo, reflejando para ello aquí algunos ejemplos de tal comportamiento pre-hominido del mismo modo que los Reyes Católicos, viendo peligrar la indestructible unidad de ESPAÑA, expulsaron a esa manada de homosexuales circuncidados"
